作家阿盛，本名楊敏盛，1950年4月24日生於台灣台南新營，1977年東吳大學中文系畢業，隨即進入中國時報工作，曾擔任記者、編輯、主編、主任等職，1983年成立「碩人出版社」，現主持「寫作私淑班」已十三年，並兼任師大人文中心現代文學講師。著有《五花十色相》、《唱起唐山謠》、《民權路回頭》等近二十冊散文，小說《秀才樓五更鼓》等，作品多篇收入高中及大學國文選教材。

最近出版《夜燕相思燈》的阿盛，和陳義芝、吳晟、簡媜一樣，都是台灣當代鄉土文學的代表作家，阿盛見長於散文的寫作，以關懷「人世」、「鄉土」做為主軸的寫作風格，並引以為個人的散文魅力，他主張天地之間皆文章，放心下筆大是好，言下之意就是隨處皆可取材，不必拘泥太多。學生時期的阿盛，接受中國古典文學的薰陶洗禮，但他醉心於現代文學的創作，又因為他是土生土長的新營囝仔，一位平凡的庄下子弟，遼闊的嘉南平原盡收眼底，蒼穹在上，腳下踏的是新綠的泥土，放眼望去，處處都可以成為他創作下的主角，他在第一本散文集子《唱起唐山謠》侃侃說道：「我喜歡活跳健康的人性，不喜歡矯揉做作的官僚；我喜歡自己生長的泥土，不喜歡把鄉土捏來捏去當文學的口號。」，阿盛情定鄉土、熱愛原鄉，「任憑弱水三千，我只取一瓢而飲」，同理可證。

正因有了阿盛及其它多位鄉土文學名家，得以讓鄉下俗（ㄙㄨㄥˊ，台語）不致和農村生活斷了線，都市人和鄉下人還能夠「藕斷絲連」，拜他們所賜，全歸功於來自他們的創作。

寫作無須講道理，文章裡自有道理。人生直面以對，無須迴避，人的感情均相同，凡人罷了，若顧忌太多，心手放不空。阿盛的散文觀，除了在他的著作裡可以印證，主持現代文學寫作私淑班十三年以來，仍是強調不輟，在文學創作裡深耕，就在兩個世紀的交會處，詩人向陽曾說「台灣在邁向二十一世紀的前夕，瓦釜雷鳴，文學的黃鐘愈見毀棄，文學書籍在大賣場似的連鎖書店中已經愈發像是棄兒。」，他在中和的住家「將就居」，為數十坪不大的客廳開設講堂，「有忍乃有濟、無愛即無憂」的瓷字對聯正是他個人的理念，私淑班的學員多半不是學生，而是來自社會人士，桃李天下只為引領學員，教導並拯救文學留下一脈餘蔭。

阿盛在這方面的堅持，早已開花結果，他教導的學生更是多項文學大獎的常勝軍，從文壇崛起並嶄露頭角的不在少數，則有王盛弘《慢慢走》、李志薔《台北客》、許婉姿《天台上的月光》、王光玉《轉個彎，去西藏》、賴鈺婷《彼岸花》等。身體力行，不吝指導一群非中國文學系的學生，非阿盛莫屬。

《夜燕相思燈》收錄了阿盛最新作品，兼具散文與小說兩者創作，包括〈三步淚珠〉、〈夜燕相思燈〉、〈乾坤袋思想起〉、〈蟋蟀戰國策〉、〈連連牛筋草〉、〈是你將我生落土〉、〈孤鳥的兒女〉、〈河邊春夢寒〉、〈瑪莉點絳脣〉、〈可憐戀花再會〉、〈媽媽請你保重〉等文。

　　「夜蝠飛來飛去找吃的，在近中天的月下，

　　三隻兩隻仰升，三隻兩隻俯落。

　　生活好像也是這樣，起起伏伏，天經地義。

　　所以啦，老歲人白天樹下吟唱老曲嘆相思：

　　等君等到月斜西，相思親像火燒材；

　　憐伊出外為衣食，怎好怨嗟未轉來。」

熱愛的鄉土的阿盛，本書延續了他既有的風格，寫盡台灣民間百態，眾生諸相，不改他的初衷，運用台語融入創作裡，把人與人之間失落以久的人情味再度尋回，而短篇小說當中，則是揉合了他北上定居、工作之後的所見所聞，城市和鄉間的生活之懸殊，辛辣與平淡的面貌紀實，應該就是作者多年來的觀察與訊息之接收所得了。

附上本書的宣傳影片，影片的幕後製作群：製作／龐安雲、攝影／楊雅棠、配樂／雷光夏（Youtube-SunnyPie），如遠流出版說的，的確堪稱是台灣第一支本土創作書籍廣告短片，支持本土創作，用心良苦、情繫本土，我也附和出版社的呼籲囉。

本文出自「滿天飛舞的花絮」部落格，原文網址：http://www.wretch.cc/blog/joycefairy&article_id=13326745